皮影戏的发展,都有着怎样的变化?

文化是一种信仰，文化是一种自信，文化是创新的源泉。弘扬优秀的传统文化，是时代进步赋予我们的历史责任感。了解每一个优秀文化的发展历史，了解它们所经历的风风雨雨，更能清晰感知它们体内蕴藏强劲力量。




优秀文化深深地震撼着我们的心灵，皮影文化就是优秀传统文化其中一弦，它身上藏的历史印记数不胜数，就让我们一同来领略它散发出的特殊韵味。





优秀的传统文化是中华民族的精魂，是我们华夏民族的根基。

中国皮影文化是艺术殿堂中明珠，通过一块白色布帘，利用平面人偶的影子达到艺术观看效果，美轮美奂的变化效果，让观众们看的如痴如醉。


皮影戏在我国发展的历史很长，是最古老的戏种之一。皮影具携带方便，唱腔更接地气放烟花，表演精彩动人，流传范围很广泛。皮影艺术不仅对中国产生了深远的影响，对国外艺术的发展也起到了一定的推动作用。



中国皮影艺术，对近现代电影美术片的发展起了先导作用，国外的表演大师卓别林等人，都对皮影戏艺术给予过极高的评价。皮影戏的起源可以追溯到汉武帝时期，汉武帝的一个宠妃离世后，一度让汉武帝颓废一蹶不振。






君王整日忧思过度不理国事，大臣李少翁也是看在眼里急在心里，费尽心思想让君王重振雄风。用棉布和帛料剪成李夫人的模样对其精心装扮，后来传到坊间，成为民间新的艺术形式。



皮影戏在历史进程中一路发展，遍布在中华土地的疆域上，在历史的发展中形成了不同的流派。出现了唐山皮影、北京皮影、还有四川皮影，闽南皮影、陕西皮影，不同地区的皮影戏特点不一致，非常具有地方特色。






清末民初时是皮影戏发展的巅峰时期，当时很多豪门官邸都十分热衷听皮影戏，都会邀请唱皮影戏的名家进行影人雕刻。更有甚者，会在家私养皮影戏班以供娱乐。大街小巷随处可见皮影戏班，可见当时人们对皮影戏的追从。



在皮影戏整个发展过程中，每个地方皮影戏曲小调，都对皮影戏产生了不同的影响和分化。不同的小调韵律让皮影文化呈现大放异彩，形成一脉多彩文化。经常看皮影戏的人都知道，恒定一出皮影戏是否精彩，取决于皮影戏班子对皮影的操作技巧和唱曲能力。



皮戏班子过人的操作技巧和过人的唱功，这背后全是他们的苦苦练习的汗水，才能堆积出如此优秀的文化，让观众大饱眼福。






皮影戏文化匠心独具，在一辈辈的传承中继承发扬。在皮影戏文化发展的道路上，老师傅们倾其心血口传心授给下一代传承人，传承的不仅是技巧更是深厚的文化沉淀，更能凸显师傅们的匠心。在这样的传承精神下，皮影戏文化成为了非物质文化遗产，在优秀的传统文化中绽放着光芒。



随着社会的变迁时代的进步，人们的消遣娱乐方式也越来越丰富，对皮影戏的需求也大不如前，皮影戏的鼎盛时期已经过去。年轻人不愿意学习这门艺术，技艺精湛的老师傅们也越来越少，新一代人对皮影戏 并不熟悉，更不要提亲眼看皮影戏。






优秀文化逐渐走向没落，是谁也不愿意看到的结果，因此国家对其进行了保护措施。2018年博鳖亚洲论坛，一群皮影戏传承人登上了国际的舞台一展皮影戏往日雄风，在场观众无一不被皮影戏的魅力所折服。



保护好我们的传统文化，这是我们的文化自信根基。皮影传承人们在台上表演的是戏，台下人听的是风土人情，沐浴的是独特匠心。看的不仅仅是精美的皮影戏演出，更是匠心精神的相互传递，赋予我们现实生活更多动力。






每一场震撼人心的皮影戏表演，汇聚了无数皮影传承人的心思。皮影戏作为中国文化的瑰宝，值得我们每一个人用心去揣摩学习。白色布帘后，是几个人的忙乱，皮影刻画出的人物惟妙惟肖，用指尖就能造出“千军万马”之势，声势浩大令人瞠目。



第一次观念看皮影戏的人，才能体会那种震撼之情。亲耳聆听到传承人的唱腔，苍凉中带着孤寂，孤寂中带着落寞，声音悠长婉转动人。匠人们制作出来的精美影人，伴随着乐器的击打，很快“刀枪剑影”，文艺场就会声情并茂，唱曲情绪缠绵，令人很快入戏。






一个熟练的皮影匠人可以同时操纵好几个影人，在白色布帘后表现出日常生活中的飞鸟鱼虫，车马娇子和各类神话人物，配上合时宜的音乐和灯光，造就出一个奇幻场面。在戏场变化莫测的环境中操纵影人，博得台下观众拍案叫绝，浓厚的文化氛围在这片土地上发酵。






结语



如今我们该弘扬这样优秀的文化，它需要这个社会对它的肯定。人生就如同一场戏，演绎的是否精彩，得看自身够不够努力。在这个光怪陆离的社会，更应该保持匠心，在此感谢这些优秀匠人对优秀传统文化的传承，感谢他们的辛勤付出，也希望有更多的年轻人能肩负起传承作用，为皮影文化倾注更新鲜的血液。

皮影的制作工艺正在从曾经的娱乐为主，欣赏为辅向现如今以欣赏为主，娱乐为辅缓慢过渡。将来的皮影更强调与突出其静态的艺术价值，通过场景的布置，角色的表情，丰富的色彩等，展示着它独特的魅力。