不同地方的鼓(鼓名和地方)

凤阳花鼓，又称双条鼓、打花鼓、花鼓小锣，是安徽地区一种集曲艺和歌舞为一体的汉族民间表演艺术，流行于明清时期，最初表现形式为姑嫂二人，一人击鼓，一人击锣，口唱小调，鼓锣间敲。“音节凄婉，令人神醉”（《扬州画舫录》），内容多是“状家室流离之苦”（《清稗类钞》）。
安塞腰鼓，表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年10月1日那天安塞腰鼓参加了国庆六十周年天安门广场的群众游行演出。安塞腰鼓是安塞三绝之一。
齐天圣鼓，艺人模仿孙悟空的击鼓姿态和鼓点节奏，节目极富鼓舞性、趣味性、幽默性。是灵宝市阳平镇苏南村传统的民间艺术形式，堪称中原一绝。06年被评为省级“非物质文化遗产”。
韩城行鼓，俗称“挎鼓子”，在韩城传布极广。是陕西省渭南市所属县级市韩城的一种汉族音乐舞蹈。历史上，几乎大一点的村庄都有自己的锣鼓队，不论逢年过节，还是求神祈雨，总能听到激昂的锣鼓声。
长鼓：朝鲜族长鼓，又称杖鼓、两杖鼓。流行于吉林省延边朝鲜族自治州及其他朝鲜族聚居地区。朝鲜族鼓为两面鼓，其两端音高不同，女性长鼓舞风格优雅，男性长鼓舞活泼潇洒。打击乐器之一。一般由两端绷紧皮面的空心圆筒构成,以一根或一对木槌敲击时发出深沉的咚咚声。近百余年来，杖鼓在中国中原逐渐销声匿迹，而在朝鲜族人民中广为流传，遂改名为长鼓。
威风锣鼓，是流行在霍州、洪洞、汾西、临汾一带的民间广场艺术，是一种民间打击乐器的合奏形式，由于它击奏多姿，威武雄壮，所以俗称为“威风锣鼓”。每逢过年过节，喜庆丰收，集会游行，便会出现在民间。威风锣鼓是古老的民间艺术形式。据传，这种锣鼓演奏形式开始于尧、舜时代，距今已有4000多年的历史。
绛州大鼓，又称绛州鼓乐，泛指山西省新绛县汉族民间流行的锣鼓乐和吹打乐。绛州是山西锣鼓音乐的一方宝地。花庆鼓、汾南车鼓、穿相锣鼓，皆在此诞生。新绛县有三大区域：汾北片、汾南片、河槽片，汾北片以穿箱锣鼓、汾南片以车鼓、河槽片以花敲鼓著称。
东北大鼓是流行于中国东北地区（黑，吉，辽）的汉族曲艺鼓书暨鼓曲形式，为国家级非物质文化遗产之一。在民间传播的历史悠久，并一度盛行于沈阳，而沈阳于清末曾设奉天府，故曾有"奉天大鼓"之称。
法鼓是天津民间的一种音乐舞蹈艺术，以老会或圣会的表演形式出现。2008年6月，国务院批准了文化部确定的第二批国家级非物质文化遗产名录，以挂甲寺庆音法鼓、杨家庄永音法鼓、刘园祥音法鼓为代表的津门法鼓名列其中。法鼓是天津汉族民间流传很久的一种娱乐活动。法鼓一词源自佛教，是指法堂上做法事时专用的鼓。法鼓起源于僧、道作法时演奏的音乐，后传入民间，鼓牌子都是群众自己创造的，富有地方色彩。
象脚鼓，是傣族的重要民间乐器，因鼓身似象脚而得名，广泛用于歌舞和傣戏伴奏。象脚鼓还受到景颇、佤、傈傈、拉祜、布朗、阿昌和德昂等族人民以及克木人的喜爱，是各族歌舞中不可缺少的乐器。算云南？
木鼓，佤语称“克罗克”，是佤族乐器和报警器具，更是佤族的象征，是佤族人民崇拜的神圣之物。他们认为，木鼓是“通神之器”、“通天之鼓”，“生命靠水，兴旺靠木鼓”。因此，平时不能乱动，只有祭祀报警和节日喜庆等重大集体活动时才能敲打。木鼓，是佤、高山、苗、侗等族敲击体鸣乐器。历史久远，形制古朴、发音低沉，应用广泛 。流行于云南、贵州、台湾等地。
太阳鼓舞即大鼓舞。每年的2月6日―8日“特懋克”节,是基诺族最盛大的节日,在这一天，村里最高长老卓巴率领村民们面对着大鼓祭神灵和祖先,然后围绕大鼓翩翩起舞,基诺语称“司吐国”,译为大鼓舞。大鼓的四周镶嵌着形似太阳光芒的木楔,所以大鼓被称作“太阳鼓”。
 铜鼓是我国西南少数民族特有的一种打击乐器,多在节日或某些隆重的场合使用。铜鼓体如圆墩,平面曲腰,中空无底,两旁有耳,花纹奇异。铜鼓也是西南少数民族最具有代表性的文化遗物.自从汉代伏波马援将军征战骆越获得骆越铜鼓以后,西南地区屡有铜鼓出土,文献对铜鼓的记载也不绝
八合鼓，湘西苗族武术鼓的开山之作，“八合鼓”作为湘西苗族武术鼓的开山之鼓，伴着刚柔相济的音律跳荡，鼓手们于勾拉手、推拉掌、弓马步、腾转身中身走龙蛇，尽展苗族人民敢爱敢恨、热情奔放之态。
手鼓，维吾尔族、乌孜别克族混合击膜鸣乐器。流行于新疆地区。
扁鼓，是蒙古、藏、朝鲜、满、纳西、彝、苗、汉等族棰击膜鸣乐器。蒙古语称恒格勒格，藏语称额阿、额穷、当木穷，朝鲜族、满族称架鼓，苗语称嗯铎，汉族称跨鼓，鼓身扁圆形。流行于内蒙古、辽宁、吉林、黑龙江、西藏、青海、甘肃、云南、广西和中国北方等省区。
人皮鼓，藏族人信仰佛教，藏密中一种特殊法器---人皮手鼓，这类法器只有少数活佛、法师才可拥有，用于密宗的修炼、驱魔治病等慈悲用途。
天水旋鼓是原流行于武山县滩歌、龙泉乡一带的汉族民间舞蹈，俗称“羊皮鼓”、“点高山”。旋鼓是舞蹈中的主要道具，其以铁圈为箍，鼓面为精制的羊皮做成，外形如一面大葵扇，扇面直径一般在30厘米左右，厚度仅1毫米。鼓面上绘有花纹图案，下置一柄，柄端缀以铁环或小铜镲，用藤条做的鼓鞭敲击鼓面时，震动铁环与小铜镲频频作响。旋鼓表演少则十几人，多则上百人或上千人，以男性青壮年为主。表演时，舞者左手持鼓，右手握鼓鞭，或敲鼓心，或敲鼓边，边敲边舞，鼓点变化多端，舞蹈动作粗犷，技巧复杂，旋转自如，队形纵横穿插自如，形如风，声如雷，充分显示出天水儿女刚健豪迈、乐观向上的精神风貌。
嘭嘭鼓又称“牡丹花调”，属莲花落的一个分支，是一种独具风韵的曲艺形式。主要流行于福建闽东的福鼎、霞浦、宁德、寿宁等县。
广东狮鼓是单面鼓，内含鼓胆八个，这是它最大的特色。材质以较硬的牛皮为鼓面。 广东狮鼓的打法种类及变化，要较其它狮种的鼓法来得多，基本上配合基本舞狮的动作，也可略分为几个基本鼓法：三拜狮鼓、高狮鼓、低狮鼓、三抛狮鼓。 狮子舞什么动作，就打什么鼓音；相对的，狮子听到什么样的鼓音，就舞什么动作；狮与鼓之间必须配合的天衣无缝。
河南盘鼓是河南地区的一种民俗表演剧目，它是河南传统民间文化活动的重要组成部分，在全国也享有很高的声誉。开封盘鼓，又名大鼓，武陟盘鼓是豫北盘鼓的缩影
八角鼓，又名“八旗鼓”，因伴奏乐器八角鼓而得名。最初八角鼓是满清军营中的“军歌”，盛行于满清贵族中，后渐渐形成一种说唱艺术形式。八角鼓在山东流传之久远。已知山东济南、济宁、聊城、莱阳、胶州、淄博、青州、临沂等地，均有流传，通称山东八角鼓。
水鼓舞是一种在德昂族与苗族中流传的，以祭祀祖先、祈求风调雨顺、村寨平安的水、鼓、舞相结合的群众舞蹈，但德昂族与苗族的跳法有些不同。
湖北大鼓是一种流行于孝感、黄冈和武汉一带的说唱艺术，原名“鼓书”，又称“打鼓说书”、“打鼓京腔”等。1950年定名湖北大鼓后，在湖北省内广泛流传。
羊皮鼓是青海民间老师傅或法师做道场或跳biangbiang时使用的一种击打器具，用鼓跳击打发出响亮的声音，音似biangbiang的声音，因而把法师在村庙中作的道场称之为“biangbiang会”。
广西渔鼓，鼓曲类道情分类曲种。又名桂林渔鼓。是广西代表性民间说唱艺术形式之一。由道情演变而来。受湖南渔鼓影响颇深。形成具有浓郁地方特色的说唱艺术是在本世纪50年代初，以艺人王仁和自编自唱的现代曲目《王老头子学文化》为代表作。


虎座鸟架鼓（湖北江陵楚墓出土）[2]①景颇族增疆，又称大长鼓。鼓身为一段长约3米的巨木挖空 ，双面膜以皮条拉紧 。置于两根横木上或悬于木架。两人各击一头，或坐于鼓上，或边击边舞。常用于室外大型歌舞伴奏。②侗族大鼓贡。鼓框用整段原木挖制，长约100厘米，直径约50厘米 ，两面蒙牛皮 ，腰部稍大，两侧安大铁环。横悬于鼓楼内，仅用于节日和集众商讨大事。圆柱筒形鼓。粗腰筒形鼓①大鼓。乐队用的大鼓膜径约 50～100 厘米，上下蒙牛皮。平常置于鼓架，双槌敲击。用于器乐合奏及舞蹈 、戏曲的伴奏 。节日庆典用大鼓膜径100厘米以上 ，由1人或数人各执双槌击奏。②堂鼓，又称同鼓 ，清代又称杖鼓。外形与大鼓相同 ，但较小 ，鼓径一般为7、8、10寸3种规格。用于器乐合奏，戏曲、舞蹈的伴奏及独奏。③战鼓。外形与大鼓相似，但较低短，又称扁鼓。发音响亮，有大小不同规格。主要用于合奏、舞蹈、杂技团和锣鼓队。④书鼓。鼓身扁圆，鼓径22厘米，鼓身高8.5厘米，发音低而响亮 。置于竹制鼓架的编绳上。是北方各类说唱音乐的重要伴奏乐器，演唱时演员左手执书板或梨花片，右手执单签击奏。⑤腰鼓。相传由南北朝外来鼓羯鼓演变而来。鼓身中间粗，两端细，蒙以牛皮或骡子皮 ，鼓身一侧置两个铁环 。有大小4种规格，发音清脆。常由舞者挂于腰侧，执双槌边击边舞 。用于民间秧歌或节庆、迎宾仪式中。⑥朝鲜族小鼓草高。扁如书鼓，径长约25厘米，有柄。既是乐器，又是舞蹈道具，用时左手执柄，右手执棒击奏。常边敲边舞。⑦朝鲜族圆鼓。形似汉族小鼓 ，直径37.5厘米 。演奏时席地而坐 ，左手击拍，右手执槌敲击鼓面与鼓边。⑧高山族大鼓。形似汉族堂鼓，膜径24～45厘米，用于祭祀、节庆、婚礼，播种和农田驱虫等。⑨傣族大鼓光拢。中腰稍粗而近于圆柱形，置于架上。可1人边击边舞，也可2人合击 。合奏时 ，1人在前执槌边击边舞 ，另1人在后用长篾条击奏 ，发出咚咚啪啪的音响。20世纪50年代，将体积缩小后搬上舞台，用于独奏和歌舞伴奏。